Ретроспектива художника Зорикто Доржиева, включающая 75 работ за почти два десятилетия творчества, открылась 22 февраля в музее «Новый Иерусалим».
Посетители смогут погрузиться в необъятный мир фантазии автора, который успел покорить посетителей Третьяковской галереи, Русского музея и лондонского Музея Виктории и Альберта. Кочевник отправляется на поиски себя в путешествие по великой степи. Что же он найдет в дороге и в самих картинах? Ответы на эти вопросы дал художник.
«Каждая часть выставочного пространства по смыслу перетекает из одной в другую, как жизнь и мудрость от матери к ребенку. Я постарался как можно обширнее охватить все стили и направления, в которых мне довелось работать. Но я не хочу давать ключи к восприятию моих работ, ведь для каждого человека они открываются известной только ему стороной. Смотрите не только на работу, но взгляните на нее сквозь себя», — советует он.
Выставка получила название «Зорикто Доржиев. Повелитель снов». И в тотальной инсталляции с особым архитектурным подходом действительно ощущаешь себя словно в фэнтезийном космическом полете.
Экспозиция делится на три зала, первый из которых посвящен женским образам в разных ипостасях: от возлюбленной до богини, матери или музы. Обратите внимание на серию картин «Госпожа», раскрывающую восприятие художником бурятской мифологии. Кстати, эти работы в 2019 году были выставлены в проекте «Новая степь» на Венецианской биеннале.
В этом же зале представлены удивительные арт-объекты «Вечная битва» и «Вечный зов». В этих композициях Доржиев собрал боевые лицевые шлемы и посмертные маски разных народов и эпох. Этот предмет сначала защищает человека, отгораживая его от мира, а затем сохраняет его лицо в вечности. В центре каждого панно современная уходовая маска, которая не слишком отличается по функциям от своих древних предшественников.
Особенность большинства работ Доржиева кроется в его неповторимом авторском стиле «Ваджра-панк», который, по сути, представляет собой единство противоположностей. Дело в том, что «ваджра»- это индуистское божественное оружие, которым бог Индра боролся с темными силами. А панк несет в себе бунтарский дух и хаос, высвобождающий энергию. Поэтому этот стиль повествует о вечном поиске новых форм выражения и смене привычного курса.
Например, во втором зале художник размышляет о детях в общем и о нашем внутреннем ребенке, живущем в каждом из нас. Цикл «Детские игры — дело серьезное» помогает посетителю прожить собственное детство. Кто-то из героев уже пытается выйти из-под родительского крыла, взлетая над уютной периной — символом родительского дома. А героиня картины «Сказка абрикосовой рощи, списанная с дочери художника», еще мирно дремлет.
Еще один яркий пример «ваджра-панка» представлен в третьем зале, где разместились картины, написанные несколько лет назад. На холсте «Утро богини» художник изобразил свою вариацию Медузы Горгоны, беспощадно укрощающей своих змей ножницами.
